Photo de Yogis 1880

Nous avons déjà évoqué l'exposition Yoga The Art of Transformation plus grosse exposition aux Etats-Unis à ce jour sur le yoga. Notons la photo suivante, légendée un : "groupe de yogis", datant de 1880 et correspondant bien à l'exotisme de l'époque. En effet, au 19ème siècle, des photographies de ce genre, montrant des yogis, circulent dans le monde entier.

Sur cette photos, les marques horizontales sur les bras, les jambes et le front du yogi chauve assis à droite ne correspond pas aux traditions vishnouites, mais est juste un maquillage fait en studio et qui n'a aucun rapport avec une quelconque tradition hindoue. De même, le décor peint de la jungle, les plantes en pot et le tapis de gazon sont des accessoires assemblés pour satisfaire la fascination de l'époque pour les terres étrangères et leurs habitants.

Photo : Group of Yogis, Collection of Gloria Katz and Willard Huyck,  

Yoga The Art of Transformation

Sur le modèle du crowdfunding (financement participatif) s'organise aux Etats-Unis, la plus grosse exposition sur le yoga. Cette exposition sera l'occasion de voir des statues, des peintures mogholes de yogis des textes de divination islamiques, des parchemins quinze pieds représentant les chakras (centres d'énergie du corps), de la photographie du XIXe siècle. Parmi les objets remarquables : trois yoginis monumentales en pierre d'un temple Chola du Xe siècle, la première compilation illustrée des asanas (postures de yoga) de 1602, jamais exposées aux États-Unis et le film « Hindoo Fakir » de Thomas Edison, le premier film parlant de l'Inde (1906).

En attendant de voir cette exposition en jour en France, vous pouvez toujours aller voir de très belles photos des objets exposés ici :

http://www.asia.si.edu/support/yoga/slideshow.asp

et ici

http://www.smithsonianmag.com/arts-culture/Yoga-The-Art-of-Transformation-Exhibit-Preview-210876621.html

Katie Grinnan une sculpture qui capturent un enchaînements de yoga

L’artiste Katie Grinnan a créé une sculpture de son propre corps en juxtaposant un ensemble de moments, et donc de positions, dans sa pratique quotidienne du yoga. Le résultat, Mirage semble être une récréation explicite du passage du temps à travers le corps. L'artiste cite les sculptures de dieux hindous comme une référence majeure pour son travail. Avec plusieurs de leurs membres, la représentation des dieux reflète une intemporalité que Mirage tente de recréer.

Cette sculpture est une «superposition de tous les instants » qui occuperait le même moment dans le temps. Construit avec du sable, Mirage se regarde comme si elle pouvait se désintégrer à tout moment, perdu dans le temps qui passe.

source : http://www.brennangriffin.com/exhibitions/view/121